我的壁画之梦
结缘——一次偶然的机会，我认定自己就是搞壁画的材料
2005年，我参与了中山市文化艺术中心的装饰艺术品征集工作，该中心有一批壁画、浮雕的工程，文化局邀请了国内几个名家来设计创作，如广州美院的黎明院长、林蓝老师,北京的叶武林老师等等。在与这些壁画家、雕塑家们接触的过程中，我深受启发：壁画的大尺度和丰富的内容给人以强烈的视觉冲击和心灵的震撼；各种材料的独特美感有着迷人的魅力；壁画在公众场所长时间地展示对社会公众产生的影响是架上绘画所无法比拟的，壁画的这些特点深深吸引了我。反观自己：我的基础较为广泛扎实，国画的、油画的、平面的、立体的、写实的、装饰的各种风格手法都有所涉猎，这不正是一个壁画工作者所必须具备的素质么！我认定了自己就是一个搞壁画的材料。
壁画专业和许多造型艺术门类具有“多重边缘性”相综合的特点,一个壁画创作者在知识结构方面,在对待不同艺术表现形式和技巧方面,在了解各种工具材料和制作工艺方面,在适应不同建筑环境要求进行应变处理的技术方面,都要求较之其他画种要有更广博的知识积累,更宽阔的实用设计能力。壁画创作对一个艺术家的素质要求是全方面的, 它的独特魅力及其难度和挑战性对我有着巨大的吸引力。
追梦——当我有机会来北京进修时，我毫不犹豫地选择了中央美术学院壁画系
一直以来,我都喜欢关注国内外壁画的新成果,渴望有壁画创作的实践机会。2006年春天，当我有机会到北京来进修学习时，对壁画有着热切向往的我毫不犹豫地选择了中央美术学院壁画系，因为这里有众多的专家教授，是学习壁画的最高艺术殿堂！
刚来到央美壁画系进修不久，我有幸被唐晖老师挑选出来作为他的助手，前后四个多月参与了大型壁画《成吉思汗》的制作过程，该画共有400平方米，是受内蒙古成吉思汗陵委托创作的，以壁画的形式形象地反映了一代天骄的一生。全程见证了一件大型壁画的产生过程，从中我得到了许多宝贵的实践经验，也对壁画的制作流程有了一个直观的概念。这些都更加坚定了我学习壁画的决心。
壁画制作结束时，唐老师又派我去内蒙古成吉思汗陵监督现场装修的情况，并对我诸多鼓励。随后我顺利加入了中国壁画学会。
经过认真的准备，2007年，我考上了中央美术学院壁画系的首届艺术硕士研究生班，将要在这里生活、学习和追寻艺术梦想。这该是怎样的一种幸福啊！
开学第一周，是孙景波教授的壁画概论。通过一系列生动的讲座，结合大量的图片资料，我们对古今中外的壁画有了一个系统化的认识。
以前我除了画画，不太会做材料的处理，来到壁画系后我选修了马赛克壁画、浮雕、漆画等材料的课程，通过动手操作，了解各种工艺材料的生产流程，为以后制作各种不同材料的壁画打下基础。
我认识到，要成为应用型的专业人才，在学习上首先应突出专业特点和实践能力的培养。对于我来说，大量的艺术实践经验十分重要。我们已经接触到最新艺术动态，以及具有应用价值的新技能，而如何有效地将这些运用到创作中去，还需要实践与时间来加以消化。
在王颖生老师的指导下,我和本科生董卓一起拍档合作,几易其稿后,和老师共同完成了北京地铁四号线宣武门站的壁画设计，将用搪瓷钢板蚀刻的材料工艺制作，近180平方米的大壁画于2009年底安装了上去。学校还提供了一些参与社会实践的项目，让我们有机会将所学的新技法、新材料在艺术实践中应用，在实践中得到锻炼，在实践中验证自己。
收获——我用超现实主义的手法创作的毕业作品《深夜·我们怀念远方》入选“第十一届全国美展”
我所在的央美壁画系研究生第—工作室，主要研究方向是大型主题性壁画和传统壁画。中国古代壁画的传统技法研究与理论研究对于我的专业具有特殊意义。古代传统壁画中遗留下来的众多艺术瑰宝，诸如敦煌壁画、永乐宫壁画、法海寺壁画等等，无论在构图、造型还是色彩处理上，后人都有不及之处。
2008年4月，我参加了壁画系组织的去甘肃敦煌的考察活动，由孙景波老教授带领着我们一行30多个师生去观摩古代传统壁画。孙老师已经去过敦煌十几次了，每次临摹观赏都有新的感受，每每言及还是激动不已。
央美壁画系和敦煌美术研究所是兄弟单位，侯黎明所长更是我系的客座教授，曾经来我们系作过有关敦煌壁画临摹技法的专题讲座，详细介绍过敦煌壁画的绘制技法和操作步骤，让学生们得益良多。
在敦煌仔细观摩了五天，饱览了传统艺术的宝库，中国传统壁画的博大精深与东方艺术特有的魅力强烈地吸引着我，我在美院上壁画材料课时临摹过部分敦煌壁画、永乐宫壁画，侧重于材料技法的学习，这次实地考察让我对中国古代辉煌的艺术宝藏有了从未体验过的感受。
我的毕业创作《深夜·我们怀念远方》是运用超现实的壁画构图手法来画布上工笔重彩，历时五个多月的夜以继日终于完成。在2009年6月举行的“中央美术学院壁画系研究生毕业作品展”上，我的作品获得好评，导师组评分给了我90分，是我们这届艺术硕士班的第一名。这件作品接着入选五年一届、美术界最高级别的“第十一届全国美展”。
民族特色和时代风采的壁画
学习壁画的每个人都会有各种理想，我的壁画之梦很多很大，希望在今后的人生路途中，我有着很多壁画创作实施的机会，比如：
1、大型主题性壁画
我希望今后能有机会创作几张尺幅巨大的主题画，在这方面，墨西哥壁画三杰的作品是我非常喜欢的：巨大的尺幅、大型的题材、繁复的画面、丰富的内涵等等具有强烈的吸引力。题材和内容由甲方规定，手法和形式则由我来设计，这种有一定难度的创作要求刚好可以发挥我的基础较为广泛扎实，各种不同类型如国画的、油画的、平面的、立体的、写实的、装饰的都有所涉猎的特点。充分地搜集各种的素材，反复研究宏大场面的构图布局，将不同时空的场面进行组合，综合运用各种材料手法来绘制，我梦想能创作出这样的壁画作品。当然，在材料上我会首选国画加丙烯画在亚麻布裱板的手法来制作，通过参与了大型壁画《成吉思汗》以及毕业创作《深夜·我们怀念远方》的制作，我对这种材料手法有着一定的把握，它可以很好地将自己的专业优势发挥出来。
2、各种材料壁画的创作
我对浮雕认识了解不多但是很感兴趣，历史上和生活中的浮雕作品给我许多启发，这种艺术形式很独特，它有着绘画所不具有的美感。刚到美院进修时，我第一次用泥塑的手法临摹了一件法国少女胸像的浮雕，浮雕介乎平面和立体之间，有很多技术上的问题需要我在以后的学习中去解决，期盼着以后有机会在浮雕创作上能一显身手。
几年前我曾经设计过两件马赛克壁画，在一个高档住宅生活小区实施了，我对这种材料有了一定程度的认识和了解。去年我在孙韬和杜飞老师的指导下，创作并制作了一件120×120厘米的马赛克镶嵌画，前后花了三个多月的时间，很辛苦很繁琐但也很有成就感。中山市有一家全国出名的玻璃马赛克集团公司，我回到中山后将会有不少的马赛克壁画创作机会。
壁画艺术在东西方都有着悠久的历史传统,经典名作灿若繁星,中国壁画艺术也有着自己的面貌和特色。如何将中国传统绘画语言特别是中国画线条的魅力和意象造型的特点运用到当代壁画创作中去,将中国的民族文化特色和中国作为一个泱泱大国的端庄优雅的气派,通过壁画的形式表现出来，这一直是我经常思考的一个问题。两年艺术硕士的学习中,我不断总结中国传统壁画材料工艺的经验,密切关注国内外在这一领域中新的科技成果,在综合研究的基础上,了解各种壁画材料及其材质的审美性能,了解它们造型表现特有规律,并学会运用不同的材料和制作工艺,结合建筑和环境要求,进行壁画创作构思。创作能力的培养是学习的终极目的,它是一个人世界观、艺术观和艺术实践能力的集中表现，而大场面、多人物的复杂构图,是壁画创作的重点和难点,在艺术硕士学习期间，我在这方面作了重点研究,除了重视学习传统技法, 我更向大师们高尚的学术品位和创造精神学习。
社会发展到今天，人们在不断追求优化城市环境，创造安静、和谐、轻松的生存氛围。壁画设计是伴随人们生活水平一起发展的，因而，在新的越来越快的生活与思维方式下，研究壁画的视觉元素与观众的互动、融合以及用宜人化来表征发展趋势，是我在未来创作中的一个需要重点关注和研究的内容。宜人化设计为壁画人文关怀提供了新的发展方向，使壁画更易被广大观众接受并且喜欢，进而也提升了人文关怀的层次。壁画创作者除了研究壁画自身之外，更多的是应当探索人与壁画之间的一种和谐关系和人的接受状况，这些都有待于我在今后的学习和实践中进行探索。
在中央美院前后三年的学习中，孙景波老师对油画民族化的追求，曹力老师的丰富的想象力，陈文骥教授渊博的学识，终生探索的学术精神深切地感染了我，是我的学术楷模。在这里,我着重感谢我的导师王颖生副教授、唐晖副教授。本人在两年的艺术硕士研究生课程学习和毕业创作、学位论文撰写的过程中，自始至终得到了两位老师的悉心指导，无论从课程学习、创作选题，还是收集资料、论文成稿，都倾注了两位老师的心血。由衷感谢王老师和唐老师在学业上的指导及各方面所给予我的关心和支持，言传身教、耳濡目染，两位老师的治学、为师、人文关怀是我以后事业和工作的学习榜样。
中国传统壁画的博大精深与东方艺术特有的魅力强烈地吸引着我，敦煌考察让我对中国古代辉煌的艺术宝藏有了从未体验过的感受。这些，都是我壁画之梦实现的动力……
经过两年艺术硕士的学习,我对自己的期望目标是:有较高的艺术修养和审美能力,有较强的造型能力,能运用多种材料,创造性地进行壁画设计和制作,创作具有鲜明民族特色和时代风采的壁画。二十一世纪已经开始,中国随着经济腾飞将越来越重视环境的美化和升华,壁画艺术也面临着一个全新的发展机遇,我自信在壁画艺术创作这片天地是能有所作为的。当然，我的壁画之梦还有很多很多，“不积硅步，无以至千里”，这一切梦想都需要我坚持不懈地努力下去才有可能实现。
（作者是中山市政协委员、中国美术家协会会员、中山市美术家协会副主席）
